Un réveille-matin à côté d’elle et de la musique, selon les exigen­ces de son travail. Shana Gobine, frêle silhouette aux traits fins, et nez en saxo, s’explique : « Il m’arrive de travailler durant 12 heures d’affilée, d’où le réveille-matin. Quant à la musique, elle varie : quand je fais mes cadres, j’écoute des morceaux rythmés et pour peindre, c’est de la musique calme ». Un peu comme le silence qu’évoquent les fonds marins, un univers où elle semble vouloir se réfugier parmi coraux et crusta­cés. A première vue, Shana ne paraît pas être une grande bavarde. C’est pourquoi, il faut scruter chaque toile, dont chaque détail semble être une porte d’accès pour mieux lire ses pensées. Pour s’évader de sa planète, elle a aussi tâté à l’écriture journalistique. «J’ai arrêté, dans l’immé­diat, la peinture demeure ma priorité ».

Dans son catalogue, l’essentiel des compositions s’inspire des fonds marins. Le chromatisme est doux, fluide, presque insaisissable. Le bleu et ses déclinaisons sont, bien sûr, omniprésents. Les objets et les formes que Shana dépeint sont à la fois inertes ou en mouvements, mais ils meuvent avec une telle légèreté qu’on croirait à des natures mortes.

Entre les eaux et les bois
Lorsqu’elle n’est pas dans les eaux, l’artiste flâne dans les bois. Elle y ramène les mêm les tons pastel et enluminés qui caractérisent la vie sous-marine. Par moments, on découvre une vague influence néo-impressionniste, mais rapidement, comme si elle voulait fuir tout étiquetage, Shana livre une composition où semblent se mêler le pop art et un naturalisme pur. Et qui mieux que ces papillons aux ailes déployées pour reproduire ces chromatismes psychédéli­ques et vous emmener dans un univers bercé par des longues plages de synthéti­seurs de Tangerine Dream. Nous sommes bien au cœur de l’univers de Shana Gobine, confluence des universités des beaux-arts australien, sud-africain et mauricien, où elle s’est frottée à des influences parfois contraires. Même si elle refuse le terme abstrait, certaines de ses toiles en portent résolument l’empreinte. A regarder de près celle intitulée «Wins, Webs & Things» (100 x 140 cm), on y décèle l’influence significative de l’artiste mexicaine Frida Kahlo, pas inconnue de Shana. Bien, le papillon se trouve caché dans ce labyrinthe où le bleu revient comme un leitmotiv. Plus loin,  à côté dans ce même catalogue, dans un format moyen, «Wide Wild Whorl» (92 cm x 70 cm), le peintre se laisse aller à des lignes minces et fragiles aux tons verdâtres, aux algues et feuilles translucides à la manière d’un vitrail. Dans presque le même format, elle se laisse enfin gagner par la profusion et l’enchevêtrement des arabesques convulsives. Avec «Tropical Rainig Colours» (70 cm x 95 cm), on se trouve devant une composition qui tient résolument du pop art. La contorsion des formes, leur déliquescence contenue et dirigée et surtout les tons soporifiques, tout nous emmène dans les années acid.

On l’aura compris : Shana Gobine a quelque part du vague à l’âme, un peu hippie, un peu bohémienne. Même son séjour aux Etats-Unis, alors qu’elle était encore adolescente, ne lui a pas transmis le virus de la consommation outrancière des objets et services de notre temps. « La télé, avoue-t-elle, ne me sert qu’à regarder les documentaires et les dessins animés ». Et si elle n’a pas encore exposé ses œuvres, ce n’est pas par refus de se soumettre au jugement des autres, mais parce qu’elle n’est pas sûre que nos galeries pourront accommoder des ouvrages sur soie. « Il faut une certaine dose de luminosité pour faire ressortir les couleurs, la fluorescence et les autres détails ». Dans l’immédiat, Shana Gobine se fie plutôt aux comman­des des particuliers et des hôtels. Les prix des tableaux varient selon les formats, de Rs 5 000 à Rs 20 000. Pour la contacter, il suffit de se connecter à son adresse électronique à shana@artlover.com.